泛亚电竞·(中国)官方网站

　　泛亚电竞夏衍同志从事文艺工作已经半个多世纪了，他在文艺领域所做的事情是纷纭复杂，浩瀚无涯，用简单的文字来进行概括、分析、作出准确的评价，并非我的能力所能做到的。但是为了学习夏衍同志在电影艺术方面的深邃的造诣和他对这种艺术功能的阐释与工作经验，我还是不揣冒昧来痴谈一番，我想从四个方面来谈谈夏衍的电影观念。

　　列宁指出：“在所有的艺术中，电影对于我们是最重要的。”夏衍对此在创作上或评论上都结合中国的实际作了充分的发挥，从而把中国的旧电影引到一条左翼的正确的轨道上来。建国以后，他在北京电影学院给学生讲剧作课的时候，关于电影的表现方法问题，一开始就对学生强调，写作电影剧本，“一定要有一个明确的目的，要处处想到观众，一定要做到大众化。”周恩来同志提出电影要“寓教于乐”，夏衍对此感受是特别深刻的，因此他热切要求电影工作者学习总理的教导，努力创造为群众喜闻乐见的影片，以实际行动来响应周总理的号召。同时提出在创作上，我们一定要克服直、露、多、粗的毛病，把我们的影片的质量尽快地搞上去。他当时充满信心地鼓励电影工作者说：只要我们努力，在不长的时间之内赶上外国电影发达国家的水平是并不难的。没有料到，十年浩劫，使我们的电影队伍遭受了最严重的摧残，损失了最宝贵的时间。当我们的队伍出现青黄不接的现象时，他焦急如焚；经过党的十一届三中全会，进行拨乱反正之后，一批中青年导演起来时，他又欣喜万分，一再呼吁电影工作者要排除个人思想杂念，上下一心，把过去十年的损失抢回来，尽快满足广大观众的需要。他那急群众之所急的精神是十分令人钦佩的。我国电影观众一年中最高曾达到过二百九十多亿人次，这在电影史上是没有的。目前由于各种娱乐活动的发展，特别是电视事业的兴起，使得电影观众人次有所下降，这虽然给了电影一个严峻的考验，但是夏衍对这个问题的看法仍然是乐观的。夏衍认为目前电影的问题是必须严肃认真地提高影片质量泛亚电竞。而提高影片质量的关键是提高电影工作者的素质，他一再劝导电影工作者要抓紧时间多读书、多看报，多深入到广大群众中去，了解和关心他们的生活和命运，这些我们应该认真记取。

　　夏衍认为和群众观点紧密联系的一个问题是电影的民族形式问题，电影这种外来的艺术形式，它传到中国之后，要取得观众的喜欢，要反映中国的现实生活，它就不能不考虑到中国人民的欣赏习惯，不能不受中国传统文化的影响。他认为：“电影的开头一定要把最主要的东西对观众介绍得清清楚楚，而且要简练，也就是必须准确、鲜明而又生动。”因为千百年来，观众在戏曲舞台上看惯了一开始就能了解到出场人物的身份、志趣和他们当时所处的环境的。电影情节的发展，必须引人入胜而又掌握分寸，合乎情理。每一个民族都有它们传统的文艺欣赏习惯，尽管这种习惯会随着时代的发展而变化，但也决不是一朝一夕的事情。所以夏衍一方面强调我们电影的表现形式要坚持自己的民族传统的欣赏习惯，同时又鼓励电影创作人员要借鉴或学习外国电影的先进技术，用来发展我们自己民族的电影。他很赞成鲁迅的“拿来主义”。他认为一切有利于发展我们电影的技术、技巧都可以“拿来”，但要经过消化，才能为我所用。他不同意把外国的东西生吞活剥地搬过来，不经过消化就弄到银幕上去，时代在前进，人民的审美心理也在不断地发展。但是无论如何发展或者变化，总是不可能完全脱离它本民族的审美心理的特征的。所以民族形式或民族色彩，以至于民族风格是我们的电影作家、艺术家所不能不重视的。题材、体裁、风格、样式都是和文化水平紧密联系着的。那种不要情节只讲情绪，跳来跳去，不讲顺序的表现形式，夏衍认为是不合中国人民的欣赏习惯的，因此他是不赞成的。他一再强调中国十亿人口中有八亿是农民泛亚电竞，这是我们最大的服务对象。夏衍也充分认识外国电影对我们的作用的，他常讲，他自己就是从外国影片中学习电影的。但是他从来也不赞成所谓外国的“意识流”、“生活流”、“非理性化”等等谈玄式的做法拿到银幕上去愚弄观众。

　　夏衍认为电影是一种对人民进行审美、认识、教育的有力手段，因此它必须反映时代精神，或者说，它必须和时代相结合。在目前来说就是要认真反映我国宏伟的改革的现实。他认为：中央号召文艺工作者在文艺作品中，现代题材要占主导地位，希望我们写出反映这个时代的中国人民的生活、思想、精神面貌的变化，也就是写出这个典型环境中的典型人物。在今后的时代里，手脑并用的劳动英雄，他们改造社会、改造自然的雄心壮志，他们的广阔的视野，他们的激情、思维、想象力、语汇、表达方式，不但会不同于五四时代的英雄人物，而且也会不同于五十、六十年代的英雄人物。我们要用攻关精神去认识和熟悉这个新时代的新人新事，并用尽可能完美的艺术形式来表现他们；这就是我们文艺工作者无可旁贷的职责。……可见，他对文艺工作者认识时代、和时代相结合、努力反映这个沸腾的时代、表现这个时代的新人新事是何等的重视，何等的关切。

　　在电影创作上他总是希望能够在银幕上多看到一些我们时代的新人、新事、新风貌，看到真正能够反映我们这个时代精神的人物来。去年，当他看到影片《红衣少女》的时候是感到异常高兴的。这部影片既没有什么轰轰烈烈的惊人事件，也没有什么伟大的场面，但是它却给人以一种清新而又浸人肺腑的力量，一种新人的形象在冒头了，至少可以说是有理想、有道德、有文化、有纪律的新人的雏型吧。特别是影片出自一个中年的女导演之手，他感到更加可喜。也许有人会说，这部影片的结构形式和他早年在电影学院讲课时讲的形式结构的方法不完全一致。我认为这只是方法上的不同而已，他讲课时是当时在总结我国传统的戏曲写作规律的基础上讲的，而且它在我国观众中是深受欢迎的。由此，表明夏衍的文艺思想是随着时代的发展而发展的，但是生活内容决定艺术形式这条原则是不变的，所以如何表现是不能形而上学的。我想大家也不会误解，以为夏衍称赞《红衣少女》是由于它已经反映了当前的整个时代，如果这样来理解那就不符合他的原意了，他也不会这样去要求任何一部影片的。他的确非常称赞影片中出现的新人、新思想、新意境，从主人公安然身上所反映的思想、行为是发人深思的。假如我们的作家、艺术家都以这种认真的态度和敏锐的观察力，从各个角度去反映各种生活中的人物，我们的银幕则可以充满着我们这个伟大时代的精神。对于当前的改革，对于我国社会主义精神文明建设就是一个巨大的贡献。

　　他经常告诫电影工作者要认真学习，要正确认清形势，要关心国家大事，要关心世界大事。我们的知识面太窄，我们对沸腾的生活接触得太少，因此我们必须加强对马克思主义基本理论的学习，提高我们的思想素质和艺术素质，不然是不可能在银幕上反映出我们这个时代的新人新事来的。

　　夏衍同志认为，一切文艺工作者都必须深入到生活中去观察、研究各种人和各种生活形态才能真实地写出具有各种性格特征的人物来，才能写出他们所生活的环境特征来。真正好的影片是由于他的银幕形象容易被观众所理解，能使人了解社会生活，了解人的心灵和自然界的各种复杂现象的。夏衍一开始写作电影剧本如《狂流》等就是以革命现实主义的创作方法来揭露旧社会的黑暗，表现人民善良纯朴的心灵的。后来改编鲁迅的《祝福》和茅盾的《林家铺子》等等也是以这种方法来改编的。当然，他并没有要求所有的人都必须用这种方法去写作，但他认为革命现实主义是一种较好的创作方法，它能够真实地描写现实。他创作如此，学术讲演和评论工作都是这样做的。

　　电影是国际性很强的艺术，经过的禁锢政策之后，国门一开，西方现代流派的各种电影进来，引起一部分电影工作者、特别是一部分中青年电影工作者极大的兴趣，一时之间纷纷试图搞“实验电影”。夏衍对这种思潮并没有采取断然反对的态度，他认为这些东西让一些青年人见识见识，也不是坏事，它可以给我们在表现方法上提供参考。同时也可以让他们知道在一些国家的银幕上究竟发展成一种什么样的状况。但是他对这些东西是决不提倡的，他仍然坚持革命现实主义的道路，要求根据我国人民的现实生活和我国观众的欣赏习惯，在现实的革命发展中来真实地反映我国的现实，给人民以有益的鼓舞和健康的娱乐。对年轻一代的创作人员，他总是循循善诱，希望他们沿着一条健康的道路向前进发。

　　夏衍同志今年已经八十五岁高龄了，尽管在十年浩劫中，身心遭到严重的摧残，但他仍然信心百倍，终日乐观地工作着，我们祝愿他健康长寿。